Mercado Audiovisual – PB / 2

       Ontem coloquei, aqui, uma resumida visão do profissional de audiovisual, mas hoje vou aprofundar um pouco mais sobre o tema e dar mais destaque para a cena paraibana. 

      Para quem pensa em fazer um curso superior de comunicação social, pensando no audiovisual, aqui em João Pessoa, temos tanto na universidade federal (UFPB) com cursos de Rádio e TV, Arte e Mídia e agora o recém criado curso de Cinema e Audiovisual, que teve seu primeiro vestibular no PSS 2012 com apenas 8 vagas e nas universidades particulares como IESP e ASPER com curso de publicidade e propaganda. Me desculpa se esqueci de alguma outra que tenha cursos relacionados.       

        Vou me deter a um dos mais recentes e mais específicos da área, o curso de Cinema e Audiovisual. Como grade curricular, o curso deverá ter caráter de formação prática, com egressos aptos a atuarem nas áreas de Direção, Fotografia, Roteiro, Produção, Som, Edição/Montagem, Cenografia e Figurino, Animação e Infografia. Criado no ano passado pelo professor David Fernandes, esse curso deve ter a formação é voltada ao desenvolvimento de projeto de produção de obras em diferentes gêneros e formatos, destinados à veiculação nas mídias contemporâneas; para a pesquisa acadêmica nos campos da história, estética, da crítica e preservação e, ainda, para a gestão e produção, distribuição e exibição, políticas públicas, legislação, organização de mostras e cineclubes.

     Todos os cursos, da área em nível superior, tem duração média de quatro anos. Nos primeiros anos predominam disciplinas básicas, como história e teoria do audiovisual. Matérias complementares, como roteiro de rádio, direção de atores e direção de arte, permitem ao estudante direcionar sua formação para a atividade de maior interesse. Em algumas escolas, é preciso escolher uma especialização, que pode ser em produção, roteiro, direção, direção de fotografia, som, hipermídia, montagem e edição ou pesquisa. No último ano, o aluno deve apresentar um trabalho de conclusão de curso, e algumas instituições consideram o estágio obrigatório.
        Ainda quero falar sobre os cursos técnicos que estão surgindo na cidade e as oportunidades que aparecem, principalmente, para quem está concluindo.

      Eu retirei do site Guia do Estudante da editora abril um resumo das atividades que um bacharel em audiovisual (seja ele chamado de Rádio e TV, cinema ou Publicidade e Propaganda) poderá executar.: 

Animação: Criar imagens com efeitos visuais, usando bonecos, fotografia, massas de modelar, desenho, papel e computação gráfica.

Captação de som: Escolher os equipamentos e microfones e tratar acusticamente a locação.

Criação: Conceber o projeto de um programa, assim como as vinhetas e chamadas para rádio e TV.

Coordenação de programação: Determinar o tipo de programa e o horário em que entrará no ar, definindo a linha da emissora.

Direção: Criar programas, definir o conteúdo, escolher a linguagem e o público e supervisionar o trabalho da produção e da equipe técnica em rádio ou TV. Em cinema, coordenar todas as atividades relacionadas à realização de um filme: da contratação da equipe técnica à orientação dos atores em cena e edição das imagens e dos sons.

Edição: Organizar o material produzido e fazer a montagem das cenas de filmes, vídeos ou programas de TV. Edição de som Criar, mixar e editar trilhas sonoras e sons de filmes ou vídeos.

Fotografia: Cuidar da fotografia do filme, da iluminação e também da definição de ângulos de enquadramento.

Montagem: Realizar a edição final das cenas de um filme ou um vídeo.

Produção: Providenciar a infraestrutura necessária para a realização de programas de rádio e TV, de um filme ou vídeo. Escolher o projeto, elaborar o cronograma de filmagem ou gravação e contratar a equipe artística e técnica. Chamar entrevistados e providenciar o material de cena, o figurino, a maquiagem e o transporte, entre outras coisas.

Roteiro: Escrever narrativas, diálogos e apresentações de programas, novelas, minisséries ou filmes. Preparar blocos de programas para rádio e TV. Criar uma história ou fazer adaptações de obras para o cinema, com diálogos e descrição de cenas próprios da linguagem cinematográfica.

Técnica: Operar os equipamentos usados na filmagem, gravação de imagens e sons, iluminação, edição e fotografia.

Vou continuar posteriormente esse assunto, aprofundando na função do produtor.

Mercado do Audiovisual – PB

Depois de um bom tempo sem escrever sobre produção audiovisual, queria pedir desculpas, ma o tempo é cruel para quem trabalha nessa área. Tenho uma dívida com quem acompanhava esse blog e agora quero recuperar esse tempo perdido.

            Para retomar as atividades, vou colocar aqui uma exemplificação do que é o profissional de audiovisual e suas possibilidades de mercado de trabalho, pois o audiovisual é um conjunto de técnicas para a produção de filmes para cinema, filmes publicitários, documentários (e isso não fica restrito a apenas o curso de comunicação), programas de TV em todos os gêneros e conceitos e por fim e não só isso, para o rádio.

            Essas técnicas você pode adquirir tanto nos cursos superiores de radio e TV, cinema e publicidade, dentro da comunicação social, como em cursos profissionalizantes que cada vez mais, atraem pessoas interessadas na área.

            Após sua capacitação, esse profissional pode atuar em produtoras de cinema e vídeo, emissoras de rádio e TV e empresas que desenvolvem sites e conteúdo para celular. No rádio e na TV, elabora a programação jornalística, esportiva e de variedades, dirige e edita os programas, supervisionando a equipe de gravação e o trabalho dos produtores. Escolhe o cenário, prepara os entrevistados e os argumentos. Pode atuar ainda como apresentador. Na área de cinema e vídeo, escreve roteiros, escolhe os atores, diretores de arte e técnicos. Faz o cronograma das filmagens e viabiliza a locação e os equipamentos que serão usados. Determina a iluminação e edita as cenas. Trabalha também na produção executiva, direção de atores e cenas, assistência de direção, montagem de imagens e captação e finalização do som. Pode ainda produzir programas para transmissão na internet e em emissoras de TV por assinatura.

            Existe apenas uma certa diferença para quem faz o curso superior e quem faz os cursos profissionalizantes, é que no curso superior, o profissional é um conceituador deste segmento, ou seja, ele determina mudanças e estudos que possibilitam a criação ou (re)construção de estéticas, planejamento ou execução de produções audiovisuais. Já os cursos técnicos preparam o profissional para executar exatamente esses novos conceitos elaborados pelos comunicólogos, ou seja, opera e cria movimentos de câmera para atender as necessidades do diretor, cria sistemas de comunicação entre a equipe para melhor dar agilidade a produção, monta uma agenda de contatos úteis para a produção e assim vai.

            As mídias digitais aceleram o processo de criação audiovisual por baratear todos esses custos, e por isso amplia o mercado de trabalho para quem tem interesse de entrar na área, isso tanto para os Bacharéis como para os tecnólogos. "O mercado de produção de obras ficcionais também está em pleno crescimento", afirma Eduardo Simões dos Santos Mendes, coordenador do curso de Audiovisual da USP.

            As áreas de atuação que têm mais oferta são edição e produção (de locação, figurinos, objetos) em trabalhos fixos em agências de publicidade, produtoras de TV, cinema e vídeo e como freelance. Muitos profissionais encontram estabilidade no mercado institucional, na produção de vídeos corporativos e de material de apoio para empresas. Esse mercado é forte na capital paulista, onde há boas oportunidades no mercado institucional, nas emissoras de televisão e em produtoras.

            Já aqui na Paraíba, esse mercado cresce, mas esbarra justamente na questão de qualidade e avaliação da equipe, seja ela no telejornalismo como nos programas de entretenimento e pior ainda nas produtoras de filmes publicitários. Geralmente segue a regra de muito trabalho e pouco dinheiro, fazendo com que o profissional trabalhe desmotivado e com sua capacidade de produção reduzida por causa daquela velha pergunta: “tem como baixar o custo?”, sem pensar que sempre tem como baixar o custo, junto vai a qualidade do que se está produzindo.

            Aos poucos esse quadro esta mudando justamente pela crítica que vê o cenário como sem criatividade e em alguns lugares esse levante já começa a ganhar força, portanto em breve veremos melhores produções e com gente nova dando vida as produções descredibilizadas pela sua irrelevância.  

           

Palestrante Gonçalo Pontes

Videos feitos pela Aparelho de Ideias para Gonçalo Pontes.
Direção: Renato Gallotti
Produção: Mariana Carneiro
Camera: Aderaldo Jr

São 4 videos: 1 faz uma apresentação geral e os outros 3, tem os temas específicos de cada paletra que ele realiza. Vejam abaixo:

Abertura


Oportunidades Profissionais


Motivação


Liderança

Deu a louca na televisão

Não é incomum encontrar em alguns comerciais e programas de televisão sérias dificuldades para serem entendidos, tipo o surreal Vt publicitário com certa atriz global segurando criança no colo pra vender apartamentos ou apresentadoras sem ter o que falar, ou pior, que as empresas aprovaram essa veiculação de seu material pouco pensado.

Porque estamos falando nisso? Há algum tempo, vemos que a publicidade da Paraíba está caindo em erros tão simples, parecendo que saíram do extinto “primário colegial”. Não entendam como ofensa, mas como um alerta para preservação da publicidade brasileira, da língua portuguesa e principalmente, para não subestimar a inteligência das pessoas que assistem á essas produções.

Para mim, uma das propagandas mais estranhas que estão sendo veiculadas é a da Faculdade Maurício de Nassau que tem um texto que simplesmente não evolui para mostrar o que a instituição tem a oferecer. Além disso, visualmente, mostra efeitos simples de edição, feitos a partir de um grupo de pessoas dançando e sem ritmo, se é que isso pode ser levado em consideração pelo conjunto da obra e que não tem referencia nenhuma com o produto em questão – a Faculdade ainda tem o slogan: “Não faça por menos”.Aquela regra de palavras negativas não devem ser aplicadas ao texto foi completamente ignorada neste caso.

Vou deixar o link dessa propaganda para que seja analisada por vocês.

http://www.youtube.com/watch?v=Mxv0Kz-0f3s&playnext=1&list=PLDF52FDBD235DA562

Outra duvida é: o que os produtores, diretores e apresentadores sabem sobre os formatos de programa existentes? Vamos exemplificar para melhor entendimento.

Um programa de entrevista é um exemplo de formato de programa, ou um programa de entrevista em que o apresentador faz parte do centro das atenções como o programa do Jô Soares têm o formato de Talkshow, um programa onde os apresentadores transmitem informações do dia a dia é um programa jornalistico, já o o programa do Luciano Hulk é um programa de entretenimento, claro que também transmite informação, mas não no padrão do Jornal Nacional. Falamos desses formatos de programa de TV porque aqui na Paraíba, como já foi citado acima, tem uma interpretação confusa.

Dentre essas opções, ficamos observando em que formato se encaixaria as edições especiais do Verão JPB da TV Cabo Branco, mas há uma certa confusão em saber onde seria a origem do formato, entretanto, acreditamos que até os próprios pensadores desse projeto da TV Cabo Branco, ou como diz o blog Bucho Furado (www.buchofurado.blogspot.com), a TV São Braz, não sabiam o que estava realmente produzindo.

O jornalismo, de certa forma bem produzido, teve que se prepara para um deslocamento de locação e equipe, mas o principal, não se prepararam a adaptação do formato do programa, que antes em seus estúdios é um programa jornalistico, na sua edição da praia é um programa de entretenimento de informação, que passa por assuntos variados.

Sem saber o que estão fazendo e sem adequar o formato do programa, uma serie de erros acabaram acontecendo, principalmente na primeira edição do Verão JPB. Falta de sincronia entre as equipe geraram como resultado final, numa queda de qualidade e rendimento claramente transmitido para quem estava assistindo.

Talvez o fato da chuva no primeiro programa, abalou algumas pessoas da equipe que refletiu em todos os outros membros, assim não conseguiram reverter o quadro de animo e resultou num programa frio, seja pelo clima ou pela equipe.

No decorrer das outras edições, começaram a reavaliar certas posturas e assim, chegaram no final do projeto com uma equipe imensa, para o resultado satisfatório.

O que queremos chegar com tudo isso é que, se o planejamento do programa fosse voltado para um programa de entretenimento, inicialmente os custos seriam bem menores, podendo ser revertido para melhorar a estética do programa, retirando alguns vasos de palmeira rala e barrigas observadoras no fundo do plano para um cenário bem mais paradisíaco e com mais facilidade de controle.

Em um caminho paralelo, segue a publicidade local com erros de concordância, falta de entendimento do sentido das imagens e associação degradante ao produto que se está divulgando.

Certas agências que criam campanhas, pobres de conteúdo e que ainda tem um setor em suas instalações chamado de criação, que na verdade são apenas reprodutoras de idéias já existentes e que roteirizam textos com uma série de erros de português, seja por descuido, seja por falta de compreensão da língua, o fato é que pode alterar o resultado final por falhas simples.

Os custos exigidos pelas agências para as produtoras e das produtoras para com sua equipe faz também com que essa qualidade tão almejada, seja atingida diretamente na produções publicitárias, como o exemplo do Vt Arte Moura Ramos( http://www.youtube.com/watch?v=1xVILcbJPcc ), que teve como custo de produção orçado em R$ 250,00 (duzentos e cinquenta reais) e recebeu da produtora apenas de R$ 100,00 (cem reais) incluindo a produção da trilha sonora. O diretor tirou dinheiro do bolso para complementar a produção, iludido que seria ressarcido pela produtora, mas que no final das contas a equipe não recebeu nem sequer um “muito obrigado”, quanto mais o pagamento pela produção. O Vt chegou no prêmio Criatividade de 2010 entre os cinco concorrentes, mas não levou. Portanto, a conclusão é que se observa muito os meios para se chegar ao resultados e esses meios acabam sendo os mais tortuosos, longos e traumáticos.

Temos que observar como a produção está sendo feita, quem está produzindo, de que forma as adversidades são contornadas e como os custo disso são orçados. Tudo que se pode perceber é que sem planejamento, capacitação dos profissionais e de alguém com espírito de liderança para poder reger toda a equipe, os projetos audaciosos, que você queira que ganhe destaque, estará fadado ao fracasso.

Traga novas mentes para suas equipes, converse com pessoas de fora de sua empresa para ter noção dos seus resultados, avalie a distância para enxergar um todo dos seus projetos. Capte do cotidiano as suas idéias para que elas sejam originais ou que pelo menos sejam usadas com inteligência.

Não estamos querendo ser melhor que ninguém, em nenhum dos critérios aqui citados, mas sempre pensando em melhorar o mercado.

Em breve vamos comentar sobre produções específicas, tanto de publicidade como de programas televisivos.

Funções de Produção Audiovisual

Dentro da área de produção audiovisual existem subdivisões específicas que agilizam as tarefas dos produtores e cria organização e competência para as pessoas que estão envolvidas num determinado projeto. Essas divisões são:

Produtor Executivo: Responsável pelo orçamento da produção e pelos prazos em todas as etapas do trabalho. Geralmente está no topo da hierarquia das produções estrangeiras, no entanto, aqui no Brasil não tem muito essa característica por diversos fatores como a falta de profissionais capacitados, mas no exterior é quem determina inclusive se a produção vai ser feita ou não, tendo assim um papel fundamental nas produções.

Diretor de Produção: Responsável pelo andamento da produção em todas as suas etapas: contratação de equipe, pesquisa de locação, planejamento de filmagem, logística de instalação de todos os departamentos do filme, controle do orçamento diário nas filmagens. Trabalha na pré-produção, filmagem e desprodução*. Neste caso, o profissional tem que ter uma boa experiência, já que trabalhar com todas as equipes exige paciência, autoridade e simpatia, geralmente é uma pessoa que já passou por todas as funções de produção, inclusive como diretor de uma produção.

Produtor: É responsável pelo andamento e execução do projeto audiovisual sendo à ele determinado trabalhos mais específico, mas pode ser re-locado para ajudar alguma equipe que esteja com problemas ou defasada em pessoal. Trabalha na pré produção, produção e pós produção, sendo ele encarregado de executar as tarefas determinadas pelo diretor de produção.

Assistente de Produção: Trabalha junto ao diretor de produção e sua função pode se dividir em departamentos: logística, transporte, elenco, hospedagem e alimentação, etc. O número de assistentes dependerá da demanda do filme. Trabalha na pré-produção, filmagem e desprodução.

Produtor de Locação: Faz a pesquisa de possíveis locações do filme e alguns casos, ele acompanha as filmagens. Trabalha na pré-produção e filmagem.

Produtor de platô: Atua no momento da filmagem, coordenando a produção do set de filmagem: interdição do trânsito, coordenação de filmagem em estúdio, controle do movimento dos outros departamentos em cena, horários da filmagem, etc. Trabalha na filmagem. Geralmente na Paraíba não se nomenclatura essa função, fica a cargo do coordenador de produção, assumindo mais uma responsabilidade.

Produtor de Elenco: Responsável pela seleção e teste de elenco, contratos com atores e acompanhamento do elenco nas filmagens. Trabalha na pré-produção e filmagem. Preparador de Atores Ensaia e faz preparação vocal e corporal com os atores principais. Trabalha na pré-produção e filmagem.

Produtor de objetos: Trabalha no departamento de arte, não muito utilizado no Brasil por fazer parte da equipe de arte. Responsável pelo “dressing”. É a pessoa que vai fazer a decoração dos ambientes, segundo a concepção do diretor de arte. Trabalha na pré-produção e filmagem.

Produção de Base: É o produtor que responde pelo encaminhamento de ofícios, memos, autorizações e solicitações e toda a documentação necessária para o filme ser gravado além de centralizar e distribuir informações para as outras equipes de produção e preenchimento de agendas. Trabalha nas três etapas de produção organizando toda a documentação.

Essas só são funções ligadas a produção, depois posso colocar sobre todo o processo audiovisual.

Promoção de inicio de ano

A Aparelho de Idéias está com uma promoção para as agências de publicidade da Paraíba. Quem fizer um VT publicitário com a Aparelho de Idéias, ganha a locução do VT inteiramente grátis. Quem tiver interesse ou mais informações, entre em contato com a Aparelho de Idéias.

E-mail: aparelhodeideias@gmail.com

Tarantino's Mind

Nesse final de semana fomos para o casamento de um dos roteiristas que fazem parte do nosso núcleo e, claro, o tema foi CINEMA. Foi tudo lindo e emocionante! Só rolou músicas de filmes, até a dança dos noivos foi a mais linda de todas: Come What May de Moulin Rouge.
Durante a festinha, conversando com os amigos, o assunto, também, não podia ser outro: Filmes!!!
Depois de muito papo, começamos a falar sobre Tarantino (que eu adoro) e lembrei do trabalho delicioso que fiz com meu grupo na Especialização - até a dancinha do Pulp Fiction eu reproduzi com um colega (Não! Não tenho fotos, mas vou procurar! rs). Minha memória foi longe! Boas lembranças!! =D
Bom, no decorrer do assunto, lembramos de um curta muito legal que faz um apanhado de vários filmes do Tarantino e que conta com a participação de Selton Melo e Seu Jorge.

É novidade para alguém? Espero que sim! E, se não for, é sempre legal ver de novo! ;)